落語につぶやき 299～七五三

土曜日の黒門亭で聞いてきた文雀さんの「七五三」だが、
落語事典で振り返ってみた。それが載っていない。
金馬師匠から教わったとのことだったけど、新作？
八つぁんがご隠居さんに蜀山人の狂歌を教わって、
それで上手くいくのとやり損うのとオウム返しの噺であり、
印象としてはよくある古典落語の展開だが、どうなのか？
ネットでいろいろ検索してみたが、結局、よくわからず。

蜀山人の狂歌が、「今朝（袈裟）拾い 頃も（衣）霜月十五日
坊っちゃんの年も 数珠の数まで」という、袈裟・衣・数珠を
詠み込んで、七五三の祝いに百八つまで長生きすると
おめでたく詠んだ狂歌なのだが、七五三に坊さんの包みを
拾ってしまったものだから近く坊さんの世話になるものかと
縁起の悪いことを気にしていたのだけど、読み方しだいで
考えはすっかり変わるのである。八つぁんは調子に乗って、
還暦の祝いにまたこれをやったのだが、数珠を数えたら、
門徒の数珠で五十四しかなかったとこれでは足りない。

もう一つ出てくる言葉で「本卦還り」だが、還暦のことで
干支が一回りし、生まれた年と同じ干支になることである。
干支とは、十干と十二支を組み合わせたものであり、
十干（甲乙丙丁戊己庚辛壬癸）
十二支（子丑寅卯辰巳午未申酉戌亥）の組み合わせで
六十年に一度、同じ干支が巡ってくる。還暦を迎えると、
生まれ変わったという意味で赤いものを羽織るのである。

落語につぶやき 298～錦の舞衣

プッチーニの歌劇「トスカ」を聞くのにちょっと調べると
3年の年月をかけ、1899年に完成、翌年の初演とある。
1900年1月14日にローマのコスタンツィ劇場で初演。
それに対して、三遊亭圓朝が舞台を江戸に改作して、
大塩平八郎の乱を絡めて「錦の舞衣」を演じたのが、
1889年（明治22年）であったと圓朝の方が早かった。
サルドゥの「ラ・トスカ」が日本に入ってきていたことに
驚かされるのだが、文明開化の明治は進んでいた。

サルドゥの戯曲「ラ・トスカ」がパリで上演されたのが、
1889年であり、プッチーニがこの作品にふれたのは、
圓朝と同じ頃であったようだが、オペラ化に向けて、
直ちにサルドゥから権利を買うよう依頼したそうだけど、
1893年、アルベルト・フランケッティに奪われてしまう。
しかし作曲は進まず、プッチーニに改めて依頼が来た。
プッチーニは感情を害し、気が進まなかったようだが、
ヴェルディの仲介もあり、最終的に作曲することになる。
しかし台本制作におけるサルドゥとの調整や作曲でも
プッチーニの要求に様々な議論を要し、完成までに
時間がかかってしまった。圓朝が早かったというより
歌劇の完成にまで様々な困難が存在していたらしい。

落語につぶやき 297～三人旅

「行きがけの駄賃」という言葉があるけれど、
何となく耳で知っている程度で調べてみると
「馬子が問屋へ荷物を取りに行くついでに
他の荷物を運んで、手間賃を得ること」とある。
転じて「事のついでに他の事をする」で使う。
馬子さんから来ているとは知らなかった。

「三人旅」で荷物を運んだ帰り道、ついでに
客を馬に乗せるというのが出てくるけれど、
旅人を少々バカにしているところもあって、
人力車やタクシーなど、帰り車に客を乗せ、
拾い物で得をしたというようなのが多いか。

落語につぶやき 296～しわい屋

昨日の黒門亭で時蔵師匠の「しわい屋」を聞いて、
この噺は八代目の正蔵師匠が有名で聞いてみた。
時蔵師匠の師匠だが、忠実に再現されていた。

まずは「けちん坊」の別のいい方であり、しみったれ、
しわい屋、がめつい奴、六日知らずで指を数えるが、
せっかく握ったものは放すのは惜しい…という。
隣に金槌を借りに行く小噺、屁をもらって一目散、
裏の菜畑の肥やしにするという、こちらも小噺で、
ここからが噺の本編だが、ご飯のおかずは梅干しで
一つの梅干で三週間、最初の週はただ梅干を睨んで、
しゃぶりはじめる、かじりはじめる、食べ尽くすのには、
三週間はかかって、でも人は贅沢なもので飽きが来る、
それで「はさめず」がいい。醤油のこと。箸で挟めない。
ご飯は水漬けにして、箸に十分に水が付いているのを
はさめずの中に入れるから、最近では量が増えてきた。
いただいてきた扇子を半分開いて、そちらで五年間、
残りの半分でもう五年間、一本の扇子で十年は使う。
するとそんなケチはいわない、扇子は全部開いて、
私は首を振るという。金を残す極意を教えてもらう。
梯子で松の木に上り、これはと思う枝に足を掛けたら、
両手で上の枝をつかんで、すると梯子は取り除かれ、
「お金を貯める極意なんだから命がけで覚えておくれ」
左手を放し、右手の小指を放し、薬指、中指、人差し指、
順に指を放して、人差し指を放したら落ちてしまうが、
親指と人差し指で輪を作り、「どんなことがあっても
これだけは放しちゃいけない」というサゲである。

落語につぶやき 295～柳の馬場

10月1日、小金馬師匠が亡くなられた。69歳。
思い出すのは「柳の馬場」の噺。実演で聞いたのは、
小金馬師匠のみなので。あまりにバカバカしすぎて、
いまでは演らなくなった噺とおっしゃっていたが、
大ボラ吹きの按摩さんを少々懲らしめてやろうと
目の見えない人を馬に乗せるという、酷いイジメで
ちょっと残酷な印象は、いかにもブラックな内容だ。
というような噺だった気がするのだけど、だとしたら
この時代にふさわしくなく、その珍品を聞けたのは、
まさに貴重な機会であった。小金馬師匠は、たしか
はじめて聞いたのは、「近日息子」だった気がして、
あと「へっつい幽霊」とか、その辺の噺も思い出す。

落語につぶやき 294～近江八景

昨日の小満んの会で聞いてきた「近江八景」だが、
近江八景が読み込まれた女からの文を読み解く。
圓生師匠の録音があって、改めて聞いてみた。

恋しき君の面影を しばしがほども見いもせず
文の矢橋も通い路や 心かただの雁ならで
われから先の袖の雨 濡れて乾かぬ比良の雪
瀬田の夕べと打ち解けて かたき心も石山の
月も隠るる恋の闇 会わずに暮らすわが思い
不憫と察しあるならば また来る春に近江路や
八つの景色にたわむれて 書き送る あらあらかしこ

三井晩鐘（みいのばんしょう）⇒見いもせず
矢橋帰帆（やばせのきはん）⇒文の矢橋も
堅田落雁（かたたのらくがん）⇒心かただの雁ならで
唐崎夜雨（からさきのやう）⇒われから先の袖の雨
比良暮雪（ひらのぼせつ）⇒乾かぬ比良の雪
瀬田夕照（せたのせきしょう）⇒瀬田の夕べと
石山秋月（いしやまのしゅうげつ）⇒石山の月も隠るる
粟津晴嵐（あわづのせいらん）⇒会わずに暮らす

落語につぶやき 293～船徳

昨日の黒門亭 第1部のトリが藤兵衛師匠の「船徳」で
私はそのとき、下で並んでいたので聞いていないのだが、
八代目正蔵師匠の型による本来の「お初徳兵衛」の前半、
江戸の設定という形で演じられたそうである。つまりは
どこが違うかというと蝙蝠傘の件が出てこないらしい。
徳さんの操る船が、どうしても川の真ん中に出ていかず、
岸の石垣を擦って、客が蝙蝠傘で突いて押し返すのだが、
傘の先が石垣の隙間に刺さって、抜けなくなってしまう。
蝙蝠傘というのは、明治以降のものであり、江戸にはない。
なるほど、たしかにそうだ。というのも「船徳」という噺は、
江戸の人情噺で「お初徳兵衛」の前半部分、若旦那が
船頭になる稽古をして、ある日、客を乗せて大失敗する、
そのほんの短い部分を明治の鼻の圓遊（初代圓遊）が、
独立した一席にまとめ上げたのである。ということで、
様々に明治の話題が盛り込まれているのであろう。
四萬六千日で観音様にお参りしようとする客二人も
明治の頃の会社の社長か、大店の旦那ということだ。
例えば、有名なところで五代目小さんの「船徳」でも
明治から大正、それか戦前の昭和の初期の雰囲気が
どこか感じられる。目白の師匠が誰に教わったのか？
先代の四代目小さん？八代目文楽師匠かもしれないし、
どちらにしても現在、一般的によく聞かれる「船徳」は、
明治、大正、昭和初期の空気を感じながら聞くのがよい。
一方で「お初徳兵衛」は、江戸の風情ということである。

落語につぶやき 292～残り富

テレビで宝くじの一億円に当たった人が、
買い方や当たる秘訣を話していたのだけど、
「残り物には福がある」そうで、それを思うと
「富久」でも「宿屋の富」でも最後の一枚である。
江戸の頃にも残り物の福が信じられていたのか。
また「最後の日に買うべし」という教えもあり、
それは「宿屋の富」でも「御慶」でも札を買うと
富の当日ですぐに突きはじめるので直前である。
当たる秘訣はあるのかもしれない。もうひとつ、
連番ではなく「バラで買う」のがいいそうだ。

落語につぶやき 291～松葉屋瀬川

去年、安倍首相が森友か加計問題の答弁で
「李下に冠を正さずの例えもある」として
李（すもも）の木の下で冠をかぶり直すと
実を盗んでいるのと勘違いされることがある、
そういう誤解を招くようなことはするなという、
諺が引用されたのだったが、圓生師匠で
「松葉屋瀬川」を聞いていると出てくるのだ。
若旦那が吉原の花の会に行くといい出して、
儒者と偽った幇間が「君子危うきに近寄らず、
李下に冠を正さずという例えもある」と戒める。
それは策略なのであり、行くなといわれると
行きたくなるものであって、案の定、その後、
若旦那の吉原通いがはじまり、勘当になる。
落語には、そういう難しい言葉が使われて、
それを口にするのが幇間だったりもする。

落語につぶやき 290～雁風呂

先週の「日本の話芸」は、講談の方の「雁風呂」で
神田松鯉さんの「水戸黄門記～雁風呂由来」であった。
落語の方は、東京では圓生師匠の「雁風呂」が有名で
私は小満ん師匠で聞いているけれど、雁風呂の画が
落語の方では、「函館の松」ということになっているが、
講談では、青森の外ヶ浜となっていた。雁風呂の話が
残っているのは、外ヶ浜だそうで、この点については、
どうも講談の方が、筋が通っている。一方で噺の舞台、
つまり水戸黄門が昼食（ちゅうじき）を取る場所だが、
講談では奥州（東北）となっており、落語は掛川だが、
闕所になった淀屋辰五郎が、金を貸した柳沢吉保に
いくらでも返してもらいたいと江戸を目指しているので、
東海道を西に向かう水戸黄門と掛川で出会う設定は、
大坂との中間で、私はいいと思う。何となく合点が行く。
落語の函館の松は、紀貫之の歌が根拠となっている。
秋は来て 春帰り行く 雁の 羽がい休めぬ 函館の松